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sábado, 19 de septiembre de 2015

EL NATURALISTA MAS GRANDE DE LA ESCENA UNIVERSAL


STRINDBERG, EL GENIO  DENOMINADO MISÓGENO, BUSCABA DE CONSTANTE, LO QUE NUNCA CREYÓ ENCONTRAR;  
            "EL AMOR DE LA MUJER"
                                             Mgter.YulkyCary



HIJO DE MADRE FANÁTICAMENTE RELIGIOSA Y PADRE SEVERAMENTE ESTRICTO.
   Sus huellas  autobiográficas podemos encontrarlas en sus obras maestras por ej. El Pelícano, El padre, Los acreedores.
La Señorita Julia, La más fuerte, Sonata de espectros etc,


     Al hablar de naturalismo en la escena irrefutablemente hay que pensar en su progenitor: August Strindberg.  El gran intelectual que coloco las letras suecas en la universalidad de la producción literaria y escénica.

La Poética naturalista en los decorados.
   Nada deja a la imaginación. Por ej. en los utensilios de la escena; 
la cafetera sirve el agua caliente, la vemos humeante.

La estufa en la escena esta encendida, despide humo, arde la leña. Los personajes se convidan a café, o té, sentimos su aroma en la sala.
Los actores  se llena la copa de vino. Presenciamos el ritual con el magnifico liquido pardo rojizo. etc.

El espacio  y el naturalismo Strindgberdiano
 
EL PELÍCANO
   Sea un espacio reducido, como la habitación del sirviente en La Señorita Julia o una casa como la mansión semi derrumbada con roturas en sus paredes, y despintada 
donde se desarrolla El Pelícano.  

Observece que el espacio dramático en Strindberg  denota opresión, asfixia, donde el tiempo se precipita. 
EL PADRE
La mansión donde se desarrolla El padre es una residencia lujosa, espaciosa pero sus espacios no goza de apertura, su atmósfera es cargante. 

Domina el encierro donde a todas luces están atrapados existencialmente sus  personajes.


EL PADRE

Los espacios en la Poética Strindberdiana están llenos de símbolos, de significado posibilitando visualizar como hábitat: los mundos convulsos de los personajes.

EL PADRE

Las obras de Strindberg, concentra el espacio y el tiempo donde  se desarrollan, concentrando así la acción de los personajes. 

Esta concentración de la acción dramática en torno a los personajes otorga complejidad a los temas de las obras de Strindberg. 
(Recuerde que el Tema es: sobre lo que trata una obra).

La Trama en Strindberg 
No es compleja, la conformación
EL GRAN DRAMATURGO STRINDBERG
estructural de su dramaturgia es sencillas, pero el drama se torna complejo por el cómo se presenta los tema en sus obras. 


Se pluri-complejiza lo que nos entrega como proyecto de ideas porque desarrolla a los personajes, en constantes y ascendentes transiciones, por los tiempos y ritmos de sus diálogos. 

Strindberg escribe con fuerza detonante. 
Con todo el odio y resabio de sus rencores a los amores frustrados, con su defensa a ultranza hacia los hombres, mostrándolos manipulados, minimizados, y  destruidos por las féminas. 
LA SEÑORITA JULIA


Relaciones inter-personajes en el drama Strindberdiano. 
Prevalece la lucha de clase, 
las guerras y conflictos entre los sexos, las diferencias ideológicas, las contradicciones internas, 
los pecados, los odios, 
los sueños, las constantes e inconfesables culpas y, las añoranzas reprimidas en múltiples contenciones internas. 

Elementos que aun se mantienen en nuestra sociedad post moderna, posesionando de actualidad la dramaturgia de este gran escritor. 

Strindberg nos entrega en dualidad magistral a personajes tan adorables como detestables a la vez
LA SEÑORITA JULIA
El amor en Strindberg
Juega desde  la seducción, a la atracción sexual. 
Desde la plenitud amorosa al quiebre total.


Hombres y mujeres van desde el dominador sentimiento, al servilismo sentimental, desde el macho o la hembra castigadora, a la infelicidad sometida y temerosa.

Proyectando sus caracteres  desde el dominador impetuoso al quebradizo llorón. 

Strindberg muestra una galería de matices en sus personajes.
LOS ACREEDORES

La verbalidad en Strindberg. Sus diálogos.

Los personajes hablan de pecado, de perdón, de odios, de desquites y venganzas.


 
Algunos exponen  romanticismos enclaustrados en frustrada resignación. Poseen fantasías y aspiraciones superficiales por ej. 
El personaje de  la madre del Pelícano: con sus obsesión de  ser y parecer aristócrata. "No gasta dinero en comida", 
"No gasta en leña para calentar la casa". 
Se debe ahorrar en casa, aunque por ello se quiebre la calidad de vida familiar. La madre se yergue en el despropósito de su ambición.

La simbologia en Strindberg 
Utiliza símbolos como el fuego al final de El Pelícano.

La camisa de fuerza del El padre, impuesta por el engaño de una mujer ante la creencia y el amor filial del padre.

La decapitación del canario en la Señorita Julia.

Strindberg, maneja magistralmente el simbolismo para agudizar las situaciones y enfatizar los efectos dramáticos.

LOS ACTORES EN LA POÉTICA STRINDBERGDIANA
                                                 
EL PELÍCANO
Deben manejar el espacio, amplio o reducido respondiendo al carácter de sus personajes, al sentido de su existencia en el drama respondiendo a  sus oscuras vidas según la propuesta escénica.

Deben dominar en amplio sentido. el por qué de la manipulación de los útiles de la escena. 
Las intenciones y sus propósitos, la cabalidad, la coherencia en su  corporalidad. 

Porque;  

El drama trágico Strinberdiano 
es simbólico 

     Los enfrentamientos físicos de uno u otro personaje, son duelos a muerte en juego de 
amor-odio.  

Los abrazos, besos, empujones, relación e inter-relación, recibimientos, llegadas, retiradas son signos de la tormenta que se proyecta. 

Jamás la escena  decae, siempre esta presente la lucha en la constante tensión de; ¿Qué pasará después?.

Téngase en cuenta los diálogos entre la Madre y el hijo en 
El Pelícano

Entre la Madre y el Marido de la hija.

Entre la hija y su marido. 

Entre la Madre y la hija.  

Son verdaderos combates donde se confunde la "justicia por la venganza."
EL PELÍCANO
Magistrales combates de confrontación permanente, en la dinámica de pasar  de victima a victimarios por la absurda pretensión de la madre; ser una aristócrata.



Esta "Madre" del El Pelícano lejos de asumir el rol protector maternal, al cual se ciñe la mayoría de las hembras que engendran su prole, esta "Madre" se yergue en fantasioso anhelo de clase social, apoderada de su destructivo rol de regente familiar. 

LA PLURI-DIMENSIÓN STRINDBERDIANA


EL PELICANO

Nunca el personaje expone una sola linea de acción. 

En Strindberg la linea dramatúrgica ascendente de acción muestra el juego de transiciones que van matizando y dignificando en complejidad el carácter del personaje. 
EL PELÍCANO

Lo vamos descubriendo en ascenso de manera que llega a sorprendernos y paralizarnos. 
¿Hasta donde y que es capaz de hacer  la Madre del Pelícano, la hija, el hijo, el marido de la hija? Vamos descubriendo al personaje.

Los personajes en Strindberg convulsionan, gritan, se retuercen externa e internamente, llevándonos a una multiplicidad de emociones en la pequeña sala del teatro de cámara ante el escenario de medio cajón.


EL PELICANO

LA CONCENTRACIÓN DEL ESPACIO,
DEL TIEMPO Y DE LA ACCIÓN 
ES UNA DE LAS PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS DEL TEATRO MODERNO.

El espacio es reducido, se presenta en teatro de cámara, con un mínimo de actores, el tiempo escénico precipita la situaciones una tras otras, y la acción se dispara ante las precarias circunstancias dadas de los personajes.

Veamos El Pelícano (Debo asumir mi extrema valoración  por esta obra que mientras mas la leo, veo y estudio, mas me enamora y admiro su creación).  

El contexto escenográfico
EL PELÍCANO 
Sube la luz en escena en una mansión en Gotemburgo, en mal estado. Afuera, hay mucho frío, el cual entra como agudos cuchillos por todas las rendijas y roturas de las paredes agrietadas, despintadas de la casa. Todo esta invadido por la humedad. Aunque la casa esta cerrada, no hay calor interior, la atmósfera es de de frío, encierro y deterioro.

LA DRAMATURGIA DE STRINDBERG ES LA DRAMATURGIA DEL TIEMPO

Veamos: El Pelícano (Sucesos antecedentes)
En pocos meses la familia ha sufrido desgracias repentinamente, todos los personajes están lacerados por las inesperadas situaciones acaecidas en torno a ellos. Veamos;
Los sucesos antecedentes de El Pelícano. 

1-Creta (la hija y su madre) hace cuatro semana se marcharon de su casa, refugiándose en la casa de Axel. (Novio de Creta).

2-En unos días el padre en horas de la noche, totalmente enloquecido llego suplicándoles, desesperado llorando que regresarán junto a él.

3-Lo vieron desde la ventana de la casa, no fueron con él, pero esto conmociono a Creta.

4-Días después Margaret, la sirvienta fue a visitarlas, comunicándoles que el señor estaba muy enfermo.

5-Ellas regresaron a la casa.

6-Días después el padre muere.

7-La boda de Axel y Creta estaba señalada, se reunieron sin el hijo (Frederik) y se acuerda efectuar la boda.

8-Semanas después la pareja sale en viaje de luna de miel.

Al regreso de la luna de miel, de los novios comienza 
El Pelícano